Archive for 20 junio 2010

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El Ratón invisible de Pranav Mistry (Mouseless)

junio 20, 2010

El periódico El País publica hoy un artículo sobre otro de los proyectos de Pranav Mistry, a quien ya conocemos del proyecto Sixthsense. Creo sinceramente que estas herramientas son el futuro. Un futuro un poquito más confiable cuando vemos en este artículo firmado por Tomás García en neoteo que Sixthense será de código abierto para que -en palabras de Pranav- cada uno cree su propio sistema, por qué no.

Nota: Nosotros ya lo sabíamos antes de que se publicara en El País porque Pol ya nos lo había dicho el día 9 de junio en su respuestas para este blog (en este link, Pol es el de abajo a la derecha y Prevan es el de arriba de la derecha). Y en éste post de nuestro blog está el video de Pranav explicando sus tecnologías el la TED Talk de India. Espero que lo habréis visto -ahi estan explicadas las tecnologías que desarrolla Pranav (Museless). Hemos tenido línea directa con el Fluid Interfaces Group del MIT MediaLab al que pertenecen Pol y Pranav. (No se si habéis caído en la cuenta, que habéis estado en contacto directo con ellos). Han contestado directamente a vuestras preguntas Pol desde allí, que es el que sabe español. Y esto, muchos días antes de que se publicara en El País.


El vídeo con el que presentan la herramienta nos da pie para hablar de una de las competencias digitales que propone Henry Jenkins que puede crear más controversia: la apropiación o “Habilidad para reinterpretar y remezclar (mix) el contenido mediático”. Como veis, aquí nos recuerdan a uno de los primeros ratones invisibles: la archinémesis del gato Tom, el inefable Jerry creado por William Hanna y Joseph Barbera. Este recordatorio a los dibujos animados clásicos, tan absolutamente oportuno, hace que veamos esta tecnología tan útil aún con mejores ojos. Entiendo que la realidad ampliada (augmented reality / realidad aumentada) y la interfaz gestual (Gesture recognition) puede invitar a pensar en una distopía terrible, pero curiosamente, por ahora los proyectos que he visto relacionados con estas tecnologías en MediaLab-Prado tienen un marcado carácter social y lúdico. Puede que solo sea por que son proyectos de investigación, ciencia hecha por gente joven que mantiene ciertos ideales. Puede sea porque me gustan muy poco los cables y mucho los dibujos animados

¿Cómo lo veis vosotros?

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Educación en Medios (Media Literacy)

junio 20, 2010

José Antonio Jiménez Ramos ha publicado en su blog  jochimet un post muy interesante titulado: “Una aportación al 25 aniversario de las TIC en la enseñanza de Andalucía”.

Como además cita Roberto Aparici profesor de nuestro Master y profesor titular de la UNED de Tecnologia Educativa, cito su inicio:

“Uno de los elementos menos conocidos del Subprograma de Nuevas Tecnologías que a lo largo de casi diez años se llevó a cabo, fue dotar de una cierto material de reflexión, debate y formación del profesorado que tuviera relación con la Educación en Medios (Media Literacy)“.

Fue un trabajo que surgió del proceso de formación de los coordinadores de Medios y Recursos Didácticos. Estos coordinadores que provenían, algunos de ellos, de Centros de Recursos nacidos al hilo de la Educación Compensatoria, se integraron en el año 1987 en los recién nacidos CEP y se crearon los Departamentos de Recursos. En ese contexto y alrededor del año 1989 se comenzó un proceso de formación coordinado por Rafael Fenoy de Algeciras y Lorenzo de Granada y que bajo la discreta batuta de Jesús Moreno en la Consejería tuvo como formadores principales al grupo formado por Roberto Aparici y Agustín Garcia Matilla, el primero, profesor titular de la UNED de Tecnologia Educativa y el segundo, profesor de la Facultad de Periodismo de la Complutense de Madrid. Eran coautores entre otras publicaciones de un curso de formación del profesorado de la UNED sobre Imagen y Sonido que en aquellos instantes estaba teniendo una gran repercusión entre el profesorado de toda España.

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Para leer el post completo , ir al post del blog de Jochimet

Agradecimientos también a Francisco Javier López Lorente.

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Así es mi aprendizaje en cualquier lugar y en cualquier circunstancia, por Rosa Martí

junio 17, 2010

Es un vídeo un poco personal pero así es mi aprendizaje ubicuo en cada lugar, en cada momento, en mi vida personal y en mi trabajo, y siempre perseguida por un gran “handicap” el tiempo que no se para y que me persigue en cada momento y en cada lugar.

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Hacer y diseminar arte también puede hacerse de forma ubicua segun David Hockney

junio 15, 2010

David Hockney es uno de los grande pintores vivos y un icono de la pintura moderna, del pop art británico y mundial. tanto The Times como The Guardian han publicado sendas entrevistas en las que Hockney no sólo habla del iPhone y del iPad sino que también explica su relación con las nuevas tecnologias móviles. Sus explicaciones son muy interesantes en nuestro contexto ya que es fácil imaginar a través de su visión muchos otro usos de estas herraminatas digitales, por ejemplo, en el aprendizaje.

David Hockney, la seman pasada. Foto BBC/Nottingham

Segun informa la agencia Reuters, el prestigioso pintor británico David Hockney, de 72 años, ha afirmado que el nuevo iPad de Apple es ‘una bendición’ para el arte.

Tras experimentar con fotos hechas con un iPhone de sus trabajos, cuya serie mas famosa es un conjunto de cuadros en cuya tamatica estan presentes las piscinas, ha afirmado, en una entrevista publiciada en The Times,  que “El iPad es muchas cosas, pero una es que es una nueva herramienta visual muy útil”. “Hay, obviamente un ‘lado oscuro’ en el iPad. No hace falta mucha imaginación para imaginar que se volverá más delgado, e incluso puede volverse como una hoja de papel. tal vez mas aelante puedan ser obligatorios, un pasaporte iPad con toda la historia de tu vida. quizá una nueva manera de control tal vez muy siniestra “.

Sobre las nuevas posibilidades de usso de estos dispositivos de pantalla táctil, Hockney esta convencido de que estos dispositivos “dan poder a muhas más personas porque ellos mismos `pueden diseminar y distribuir (globalmente) sus propias imágenes. Eso va debilitando a los antiguos proveedores de imágenes y quizá tambien a los gobiernos”. “El el último año introduje mas de 300 dibujos en mi iPhone. El él sólo puedes verlos uno por uno. Eso es una especie de exhibición virtual a la antigua, pero te permite comparar unos dibujos con otros y reordenar y mantener grupos de dibujos juntos a voluntad”. “Creo que el iPad va a tener efecto transformador en el arte”.

David Hockney, contamplando en la en la Nottingham Contemporany Gallery su famoso cuadro The Grand Splash. Imagen BBC/Nottingham


El famoso cuadro The Grand Splash de Hockney, pintado en 1957,  Foto Oddsock / Flickr CCommons

La relacion de Hockney con la tecnología móvil

David Hockney, nacido en 1937, ya experimentó con el iPhone para es uso en el arte y ahora argumenta y compara el iPhone y el iPad. Afirma sobre  esto dos gadgets: “Creo que el iPhone esta mas limitado por la  la relación con la mano y el oído (la ergonomía exige una la relación de distancia), y no tiene una relación tan interesante como la que existe entre la mano y el ojo que si se da en el iPad”.

Sobre el iPad, Hockney, explica las razones de porqué lo ha adoptado “el iPad es un nuevo medio con enormes posibilidades para el dibujo.  Y, sobre todo permite algo nuevo:  enviar inmediatamente lo que uno hace a sus amigos,  sin tener -comenta jocoso-  obligatoriamnte que pasar a trevés de Sotheby´s” (la casa de subastas). Prefiere el iPad al iPhone porque “su ligereza le permite sostenerlo en una mano mientras dibuja con la otra.”, Por otra parte -advierte Hockney “estoy ya demasiado sordo para usar teléfonos. Apenas hago llamadas”. “Hasta que descubrí el enviar dibujos a través de mi iPhone no usaba apenas el e-mail. Pero como aumentó mi sordera he vuelto a usar el modo clásico de la escritura. Mucho antes de comprarme el iPhone había aprendido a escribir a máquina de manera tradicional, pero con el iPhone en muy poco tiempo aprendí a escribir con el pulgar”.

No olvidar que David Hockney tiene 73 años. Esta claro que la ‘brecha generacional’ sólo es un asunto cultural y mental.

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Los smartphones y la ubicuidad, según José Luis Jorge Marcos

junio 14, 2010

Gracias a los smartphones –teléfonos inteligentes– con decenas de miles de aplicaciones  que han propiciado la Convergencia de Medios, como el iPhone de Apple, que aparece en la fotografía, el prosumidor puede conectarse donde y cuando quiera. Dada esta posibilidad característica –su ubicuidad–, y llevando el tema al terreno de la educación,  nos damos cuenta de su gran potencial en relación con el proceso de enseñanza-aprendizaje.

Interfaz del iPhone Foto: José Luis Jorge Marcos

Por ejemplo, en una Universidad de EE.UU ya se está probando una aplicación que, mediante unos sensores, captan la atención, el cansancio y el aburrimiento del alumnado, medidas que servirían para adecuar los contenidos de forma más individualizada. (Actualmente, Apple ha puesto a la venta el iPhone 4G, que próximamente llegará a nuestro país)

Estos vertiginosos avances en tecnología, nos hacen reflexionar en si no están haciendo insalvable la brecha digital, en todos sus aspectos.

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La madre ubicua, por David Carrascosa

junio 14, 2010

Odiadas y no deseadas por la gran mayoría de la sociedad, son elementos claves en la ubicuidad. Sin ellas sería impensable conectarse a Internet en cualquier sitio donde no hubiese cables, lo cual nos limitaría mucho en el espacio donde trabajar y aprender.

 Perjudiciales o no para la sociedad son un elemento clave y fundamental del progreso y de la sociedad.

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¿Dónde cabe lo ubicuo?, por Marta Guerrero

junio 9, 2010

La idea central: el aula ya no es el único lugar para aprender, ni los contenidos académicos los únicos que interesan. Sabemos que la sociedad civil va por delante de la práctica
tecnológica que tiene lugar en entornos educativos formales. Pero además, como dejó bien claro Tim O’Reilly, lo ubicuo no conlleva sólo un cambio tecnológico, sino una nueva actitud, una nueva cultura.

Considerando la reticencia de nuestras instituciones educativas a aceptar cualquier tipo de innovación pedagógica , las dudas son:

¿Cómo vamos a conseguir que ésta cultura entre en ellas?

¿O están tan ancladas en el pasado que esto parece imposible y hay que buscar espacios alternativos?

¿Cuáles son estos espacios y cómo los vamos a (auto)gestionar?

La foto está tomada en la 11ª edición del festival ZEMOS98, que estuvo dedicada al concepto “educación expandida” .

Es una sesión de un taller  en el que se imaginaba un proyecto de aprendizaje horizontal que se quería generar en un centro social ‘okupado’. Se estaba retransmitiendo por streaming,
a través de un canal que incluía un chat desde el que se podía intervenir, además de comentarla por Twitter y documentarla en un blog

La sala era un lugar de paso dentro de la sede del festival, por lo que había participantes que iban y venían y se incorporaban aleatoriamente. Entre las personas que aparecen en la foto hay estudiantes universitari@s que están
faltando a clase, profesor@s con décadas de experiencia en educación primaria y responsables del Museo Reina Sofía, por ejemplo.